Topos I
1300x1300mm
pencil and graphite on paper
Graphic and cartographic composition for solo saxophone created for and with Olivier Duverger-Houpert. Topos I opens a new series of graphic compositions for solo instruments named Topoï.
The drawing can be considered as a map in which the musician navigates freely but with certain parameters. The different graphic fragments or "graphemes" are detailed in a guide that accompanies the map. They correspond to different sound materials that were developed with the musician. The music is constructed through improvisation based on the typology of the map, drawing inspiration from its dynamics and variations.
Through this research, I am interested in defining new forms of musical representation that involve improvisation while maintaining a compositional process. I aim to provide precise indications so that certain parameters and colors of the music are interpreted, while leaving a significant degree of freedom to the performer. Additionally, the drawing or cartography of the piece provides a sensitive and intuitive dimension by communicating shapes, intensities, and dynamics that evoke the player's sensitivity. In this work, the binary positions of composer and performer lose their meaning, and a form of fluidity in the music creation process emerges.
Composition graphique et cartographique pour saxophone seul créée pour et avec Olivier Duverger-Houpert. Topos I ouvre une nouvelle série de compositions graphiques pour instruments seuls nommée Topoï.
Le dessin peut-être considéré comme une carte dans laquelle la·le musicien·ne évolue ouvertement mais néanmoins avec certains paramètres. Les différents fragments graphiques ou «graphèmes» sont détaillés dans une notice qui accompagne la carte. Ils correspondent à différentes matières sonores qui ont été développé avec la·le musicien·ne. La musique se construit par l’improvisation en fonction de la typologie de la carte et en s’inspirant des ses dynamiques et de ses variations.
A travers cette recherche je m’intéresse à définir de nouvelles formes de représentation de la musique qui impliquent l’improvisation tout en conservant un processus de composition. Je cherche ainsi à donner à la fois des indications assez précises pour que certains paramètres et couleurs de la musique soit interprétée tout en laissant une grande part de liberté à la personne qui s’empare de se travail. De plus le dessin ou cartographie de la pièce donne une dimension sensible et intuitive en communicant des formes, des intensités et des dynamiques qui vienne susciter la sensibilité du·de la joueur·euse. Dans ce travail les positions binaires de compositeur et interprète non plus leur sens et il faut y voir une forme de fluidité dans le processus de création de la musique.
The drawing can be considered as a map in which the musician navigates freely but with certain parameters. The different graphic fragments or "graphemes" are detailed in a guide that accompanies the map. They correspond to different sound materials that were developed with the musician. The music is constructed through improvisation based on the typology of the map, drawing inspiration from its dynamics and variations.
Through this research, I am interested in defining new forms of musical representation that involve improvisation while maintaining a compositional process. I aim to provide precise indications so that certain parameters and colors of the music are interpreted, while leaving a significant degree of freedom to the performer. Additionally, the drawing or cartography of the piece provides a sensitive and intuitive dimension by communicating shapes, intensities, and dynamics that evoke the player's sensitivity. In this work, the binary positions of composer and performer lose their meaning, and a form of fluidity in the music creation process emerges.
Composition graphique et cartographique pour saxophone seul créée pour et avec Olivier Duverger-Houpert. Topos I ouvre une nouvelle série de compositions graphiques pour instruments seuls nommée Topoï.
Le dessin peut-être considéré comme une carte dans laquelle la·le musicien·ne évolue ouvertement mais néanmoins avec certains paramètres. Les différents fragments graphiques ou «graphèmes» sont détaillés dans une notice qui accompagne la carte. Ils correspondent à différentes matières sonores qui ont été développé avec la·le musicien·ne. La musique se construit par l’improvisation en fonction de la typologie de la carte et en s’inspirant des ses dynamiques et de ses variations.
A travers cette recherche je m’intéresse à définir de nouvelles formes de représentation de la musique qui impliquent l’improvisation tout en conservant un processus de composition. Je cherche ainsi à donner à la fois des indications assez précises pour que certains paramètres et couleurs de la musique soit interprétée tout en laissant une grande part de liberté à la personne qui s’empare de se travail. De plus le dessin ou cartographie de la pièce donne une dimension sensible et intuitive en communicant des formes, des intensités et des dynamiques qui vienne susciter la sensibilité du·de la joueur·euse. Dans ce travail les positions binaires de compositeur et interprète non plus leur sens et il faut y voir une forme de fluidité dans le processus de création de la musique.
Lexicon of Topos I
